30 AÑOS DE AUTENTICA FIESTA

Se cumplieron tres décadas ni más ni menos de uno de los boliches más grandes de Mendoza “EL SANTO” que hoy por hoy cuenta con un estadio propio por el que han pasado ya las bandas más importantes a nivel nacional e internacional, si recordamos en inolvidables show de Café Tacuba.

Pero para este sábado de aniversario fue el turno de los Auténticos Decadentes quienes harían explotar de fiesta y euforia el estadio repleto y sediento de música.

La banda liderada por “CUCHO” y diez personajes más es uno de los grupos más numerosos y con más trayectoria de la escena nacional. Inconfundibles son sus temas que ya son parte de toda fiesta o celebración. Los Auténticos Decadentes que siempre transitaron por la línea separadora del Rock y del Baile, supieron perfectamente disminuir la brecha y sintetizar las diferencias siendo uno de los precursores del denominado “Rock Fiestero”. Esto les permitió tener una propuesta viva y divertida que nunca decayó durante los veinte años de trayectoria que ya llevan.

No por nada el sábado de “El Santo” se vistió de fiesta y decidió llamas a los Auténticos para que festejaran junto con la gente los 30 años del lugar. Y la verdad es que le concepto se entendió ala perfección.

A las 3:20 de la madrugada el escenario se inundo de gente ellos eran Jorge "Perro Viejo" Serrano: guitarra y voz - Gustavo "Cucho" Parisi: voz - Diego "Cebolla" Demarco: guitarra - Gustavo "Nito" Montecchia: guitarra - Pablo "Chevy" Armesto: bajo - Gastón "El Francés" Bernardou: percusión - Martín "La Mosca" Lorenzo: percusión - Eduardo "Animal" Trípodi: percusión y coros - Pablo Rodríguez: saxo - Daniel "Nanyrock" Zimbello: trombón - Guillermo "Capanga" Eijo: trompeta - Mariano Franceschelli: batería.

Los Auténticos llegaban para disparar de un tirón una hora de show y euforia. Diesiciete temas, la mayoría de ellos éxitos de su trayectoria. Entre sus letras más coreadas se encontraron: “Somos”, “Como te voy a olvidar”, “No puedo”, “La marca de la gorra”, “Pendeviejo”, “Beatle”, “Los Pitaras”, “ El dinero no es todo”, “Corazón”, “Vení Raquel”, “Murguero”, “Entrega en Marrón”, “Gente que no”, “La guitarra”, “( Loco) Tu Forma de ser” y “Siga el baile”.

Solo una hora dejó cierto gusto a poco, pero fue lo necesario para seguir con una noche llena de disfrute y baile, lemas de los Auténticos Decadentes, que hicieron de la noche del 28 un cumpleaños lleno de sorpresas.

Cobertura y Redacción: Albina Cabrera

Maimusa: CAPITULO II.

Otro viernes más la Antigua Bodega Giol fue el escenario de un nuevo encuentro del ciclo “Rock de Olivar”, uno de los encuentros organizados por MAIMUSA, organismo que nuclea a los músicos de Mendoza.

El pasado viernes 27 de junio tres bandas mendocinas desplegaron todo su rock frente a 150 personas que apostaron a un fin de semana distinto con propuestas distintas pero con la música como eje central.

A las 0:30 hs. El power trío de “XXL” integrado por Ricardo Aizcorbe (batería), Federico Rios (guitarra y voz) y Daniel Ponce (bajo) fueron los encargados de abrir la noche, calentando motores y entregando media hora impregnada de metal. Fueron seis temas con fuerza de sobra y profundidad al extremo. Un género que a veces cuesta trascender, en la noche del viernes se demostró que es posible. Algunos de sus temas fueron “COSECHADOR”, “PARAISO”, “SOLO QUIERO”, “DEJALA EXPLOTAR”, “NO ME DIGAS” y “SER NORMAL”. Una banda con un sonido crudo y explosivo, propuesta que asoma y que quiere gritar.

Ni bien terminó el primer show, solo cinco minutos pasaron y el cuarteto integrado por Ricardo Andrés Jofre (bajo y voz), Jonatan Emmanuel Moreno (batería), Carlos Ortiz (guitarra y voz) y Pablo Gómez (guitarra) que conforman CORAL CARAZA subió al escenario y alzó su voz cruda y fuerte durante otra media hora de esta noche. Entre algunos de los temas que tocaron se destacan “TODO VA A CAMBIAR”, “TU RECUERDO” y “VAN CAYENDO”.

La gente en todo momento estuvo disfrutando de la buena música, buenos vinos y ambiente indicado. Toda una gestación de cultura mendocina que tienta con quedarse por mucho más.

Y como broche final RAGNA ROK cerrando la segunda fecha del Rock del Olivar dejando muy claro de ser una de las bandas con más convocatoria. Seguidores, remeras y banderas del grupo se hicieron notar durante todo el show.

Andrés (PICHI) en voz y guitarra, Adrián (GUSA) en batería y Martin (GORDO) en bajo , fueron los encargados de desplegar doce temas entre producciones propias y covers. El recital comenzó con “OSCURO DIAMANTE” y siguieron, entre otros, “CAER” ( Ragna Rok), “TRISTE CANCIÓN” , RUTA 40, SIN DOLOR ( Ragna Rok), CUANDO ESTAS ACA, ROCK, “EL REVELDE”, “SED DE LIBERTAD” (Ragna Rok), “CALAVERA”, “VENENO” y “ARDE LA CIUDAD”.

Siempre con al gente al rojo vivo y la fuerza del rock en las venas, concluyó una noche diferente con un público de todas las edades y con música de distintos subgéneros del Rock que pudo evidenciar que en Mendoza los músicos tiene una propuesta fuerte y unificada y MAIMUSA lo hace posible.

Cobetura y Redacción: Albina Cabrera

AGENDA CULTURAL (del 2 al 6 de julio)

Miércoles 2

• “Humor de miércoles”. Teatro de improvisación, a cargo del Elenco El Taller. Dirigido por E. Suárez. A las 22. En Los Angelitos


• CLUB DE JAzz EN CASA USHER presenta a SEBASTIAN KUSSELMAN, HUGO LARRAZAGA, TOM BROUN y a JAM SESSION como MUSICOS INVITADOS a las 23HS


• “Norah Jones y los obsesivos del No-rayón”. A cargo de Alberto Bistué. A las 22. En Los Dos Amigos

Jueves 3

• “Yo, Mariposa”. Recitado de poesía con Gabriela Garzón Rogé. A las 22, en Iguanahaní


• “Nostalgias de inmigrantes”. Ópera, tango y teatro. A las 21.30. En Teatro Independencia

Viernes 4

• Inkalumbra se presenta en Hangar 31 a las 23 hs.


• PRIMITIVO - PILAR - OVER the RAINBOW en Hurlingham a las 23 hs.


• "Embarrados hasta la Pantomima" a las 22. hs. en la Sala Ana Frank del Centro Cultural Israelita

Sábado 5

• SE PRESENTARA EN ARTAUD BAR ARTISTICO CULTURAL “Volantines” a las 23 hs.


• A las 17:30hs.: "Locas Margaritas" Elenco: Gabriela Clavo y Canela. En Casa de los Títeres


• TANGO FUSION en Casa Usher bar cultural presenta a GONZALO GOROSITO y MUSICOS INVITADOS a las 23 HS

Domingo 6

• 17:30 hs. "El Destino de un Huevo" del Grupo del Sin Fin. Casa de los títeres


• “Puro Cubano” (música cubana) se presenta en Casa Usher a las 23.

MAIMUSA: Capítulo 1

Es la fría y casi congelada noche del viernes 20 y algo se agitaba en el centro de Maipú. La antigua Bodega Giol latía con la gente de Maimusa y su primera edición del ciclo “Rock del Olivar”

Más de cien personas llegaron hasta “La Cava” para disfrutar del despliegue y fuerza musical de “Límite”, “Buen Viaje” y “Cobalto”. Tres bandas, tres estilos y esencia: la fortaleza de pujar y exponer todo lo que producen.

El show comenzó alrededor de las 0:20 hs a cargo de Límite a quienes les tocó la difícil y bien pesada tarea de calentar al público, y no lo hicieron mal. Su punk rock potente y maduro disparó 7 temas dejando en claro el mensaje de antaño “Punk Not Dead”.

Límite está conformada por Ale Huici (bajo y voz), Nacho Timi (Batería) y Andrés Timi (Guitarra y voz). Entre los temas que sonaron se encuentran “Una Solución”, “Estrañar”, “Donde”, “La historia del Cupita”, “Una vez más”, “Sociedad” y la versión que Attaque 77 convirtió en un hit propio “No me arrepiento”, tema de la cantante Gilda.

Luego, en el entretiempo ya los chicos de Buen Viaje se prepararon para disparar sus voces y armonías en los temas que mantuvieron a todos expectantes y disfrutando de cada nota y cada letra. Ramiro Ortiz (Guitarra y coros), Carlos Gambito (Voz), Lucas Hernández (guitarra y voz), Emanuel Imalio, y Fabrizio Castillo son Buen Viaje, una banda que promete, y mucho. Entre los temas de su repertorio estuvieron “Descalza”, “Decisión”, “Tirando la Moneda”, “Luz”, “Tu voz”, “Un día en la vida”, el inconfundible “Luna”, “El Camino”, “Tres hombres” y “Murga”. Diez temas que sorprendieron por la prolijidad y la diversidad de géneros armonizados y articulados con las excelentes voces que hicieron que la noche siga sumando calor.

Para cerrar esta inauguración de los ciclos de shows de Maimusa subieron los chicos de Cobalto que con su energía y seguidores al pie del cañón dieron el perfecto final con toda la artillería del rock.

Matías Quipildor (bajista), Cristian Quipildor (guitarrista), Natalio Staitti (baterista) Andrés Gómez (voz), Maria Fernanda Gómez (voz femenina). Parece que todo en esta banda queda en familia y la buena vibra en el escenario se emana constantemente.

El juego de voces, la fuerza de sus temas y el efecto provocado en el público, hace analizar con detalle a los Cobalto. Ellos expresaron en 10 temas lo que son y lo que pueden dar comenzando con “Irreal”,”Nada será Igual”, “Luna en tres octavos”, “Fantoche”, “Malditos ojos”, “Mañana”, “Negra Dama”, “Desde el Bordo” , “Pacha Mama” y “Lady Spectro”. Un comienzo de madrugada distinta y un inicio del Rock del Olivar a lo grande.

Para destacar, los ciclos del Rock del Olivar organizados por Maimusa, van en busca de la expansión de lo local y del disfrute de lo que la música de Mendoza tiene para entregar.

NOTA: El próximo viernes 27 de julio en la Antigua Bodega Giol será la segunda edición del Rock del Olivar con la presetación de Coralcaraza, Ragnarock y XXL.

Por Albina Cabrera

“BUSCANDO EL NORTE”

De por si Brújula denota una búsqueda, una definición una reinterpretación y definición de origen… así talvez se construyó la causa y razón de esta banda que elegimos para ésta sección.

Un poco de historia…Brújula comienza a principios del año pasado, cuando sus integrantes se abocan de lleno en éste proyecto musical, en el género del rock.

Desde su formación comienzan a componer y a tratar de perfeccionarse en todo aspecto… y esto crece y cada vez se van incorporando más cosas.

En septiembre del 2007 sale le proyecto de grabar un demo de promoción en “Espectro Producciones” y desde ésta grabación Brújula comienza difundir lo que hace y a trabajar con el productor Roberto Benavente.

Se han presentado en distintos escenarios de la provincia. Algo interesante y que llama la atención son las letras trabajadas y las metáforas usadas. Brújula es: MATIAS YAÑES (bajista), EMANUEL ARAUJO (voz y guitarra) y MATIAS GAFOGLIO (batería).

Una “suma de detalles” que hace de Brújula una banda digna de conocer.

Redacción: ALBINA CABRERA

Si querés escucharlos, visitalos en

http://www.myspace.com/brujulamza

Serendipia Crece

Jueves 20 de junio: LOPEZ-LACERNA


El viernes 20 de junio, a las 21.30, en Don Hilario, el bar del museo del Área Fundacional se presentó la dupla Lacerna-López , músico y escritor respectivamente. El show se dio en el marco del ciclo "Viernes de Serendipia", la revista literaria que hace tres años dirigen Lorena Puebla y Alejandro Frías y cuya 9º edición ya se encuentra disponible para el deleite de aquellos que saben apreciar la obra de los excelentes (y muchos) escritores locales.

¿Y cómo iban a intercalarse música y poesía? Abundaba la intriga para quienes no estamos acostumbrados a este tipo de espectáculos , y la sorpresa fue más que grata. Casi dos horas en las que los ojos no se desviaron del escenario ocupado alternadamente por estos dos artistas que supieron combinarse y complementarse a la perfección.

Juan López incluyó en su repertorio “Ya no”, “Homo Poco Cancherus”, “El Acoso y el Derecho de Asilo” y “Teoría del Conocimiento” entre otras de sus obras. Relatos pausados, silencios justos ,oportunos y varios toques de humor en una poesía que lejos de requerir esfuerzos interpretativos exagerados logró describir y dar una mirada distinta a lo cotidiano. Instantáneas de la vida de muchos (seguramente) que fueron acompañadas por la música de Lacerna que interpretó “Van a Arrancar”, “Algún Dios”, “Entabacada”, “En medio del Ring” y “Domingo a las 7 de la tarde” entre otros. Canciones con letras introspectivas, críticas sociales e historias de amor salieron de la boca de este talentoso de la escena local que con un sonido muy claro y prolijo (pero no por ello falto de sentimiento) nos invitó a cada clima que generó.

La novena edición de “Serendipia” cuenta con textos de los siguientes autores mendocinos: Cecilia Restiffo, Emilio Fernández Cordón, Hermes Dinás, Dionisio Salas Astorga, Georgina Vacchelli, Hernán Schillagi, José Luis Pachman, Pablo Colombi, Pablo Bugarini, Alejandro Gómez, Carolina Fernández, Eva Lorena Pierro, Ana Lis Señorena, Alejandro Frias, Ariel Búmbalo, Patricia Rodón, Jorge Benegas, Javier Piccolo y Néstor Funes.

Sin duda una noche diferente y una propuesta más que interesante. Además de los momentos ya escritos, Dionisio Salas Astorga re-presentó su libro infantil “Las aventuras de Cepillo el León”.

Acá termino esta reseña, y me doy el lujo de hacerlo con algo de la obra de este escritor que tanto me gustó.

Teoría del Conocimiento

se aprende
todo se aprende
y si no se aprende se choca hasta partirse contra el contenido del aprendizaje
llámese relación amorosa relación filial relación laboral
llámese soledad hambre violencia frío enfermedad
lo que no se aprende se embiste o te embiste
el choque produce a su vez conocimiento y oxígeno
se abren las superficies de las superficies y brotan las entrañas
el fuego derrite las ideas las imágenes
las palabras estallan y las letras regresan
desnudas locas
al abecedario

-Juan López-

POR MARIANA HORNO

De músico a músico: Cautiverio

Hoy intentamos una nota distinta. Un músico fue de enviado especial de la Mirilla a presenciar un show de una gran banda local. Una crítica diferente, desde los ojos y las palabras de alguien que suele estar del otro lado de las notas.
En este caso Nacho Muñoz, bajista de Tobogán y Shimins escribe sobre el Show que brindó Lemotive el pasado viernes.
Sientense, y disfruten...


Son las 22.30 de una fría y lluviosa noche de junio, en el hall del Quintanilla hay cientos de fotos en cada pared y algunas gigantografías colgando. La gente habla, hace sociales, y hasta algunos impacientes empiezan a aplaudir para apurar el evento.

Sin otros contratiempos se empieza a escuchar un latido, y a cambiar las luces del lugar, una voz en off da una introducción de lo que está por empezar.

La gente empieza a entrar al teatro, las luces apagadas, las cortinas abiertas , se dejan ver los instrumentos y 4 monjes (o algo del estilo) parados en el medio del escenario, pasan algunos minutos hasta que nos damos cuenta que al costado del escenario hay un pianista, empieza el show, sólo el piano y la expectativa de la gente.

De a poco entraron los Lemotive y desde este momento, simplemente me deje llevar por las sensaciones, sin pensar tanto sino dejando que la música e imágenes hablen.

Los primero 15 minutos del show son instrumentales, honestamente me sorprendí mucho del sonido de la banda en vivo, no porque dudara de lo talentoso de los músicos y lo bien trabajado de cada canción, sino porque el sonido se acomodo en los primeros temas y se podía disfrutar cada instrumento, con potencia y muy buena definición.

La potencia con la que empezó el show fue sorprendente, canciones muy bien elaboradas, creo que en este sentido demostraron por que fueron reconocidos como mejor banda de rock en los premios Zero 07, aunque decir esto sea atentar contra mi propia banda.

Creo que sería una falta de respeto que sólo hablara de la música, que fue central, pero estuvo muy bien acompañada por todo lo visual, danza, actuaciones y músicos invitados.

Todo el escenario estaba cubierto por las proyecciones del VJ que dieron concepto a todo el show, los que bailaban, los actores, pero a mi entender lo más impactante fueron los músicos invitados.

Lo primero que me impresionó fue escuchar Micro Cuts de los ingleses Muse, con la cantante y actriz Daniela Bajuk, que fue un momento muy fuerte en el show. Sin dejar de lado las canciones que tocaron Jonah, Mauricio y Diego Valente.

Personalmente me gusta mucho una canción en particular de la banda, así que no voy a dejar de decir que a mi entender fue el mejor tema con voz: “Hoy Nada”, totalmente recomendable.

Con seguridad les diría que mientras escuchaba los temas instrumentales y veía las imágenes, no dejaba de pensar que realmente era un producto de exportación, hacia mucho no veía una obra conceptual musical en la escena mendocina, y no creo que nadie que haya pagado la más que módica entrada se haya ido decepcionado. Fue una hora y media en que el teatro – repleto, por cierto – no saco los ojos del escenario.

Creo que si quisiera describir todas las sensaciones que me trasmitió el show estaría escribiendo por horas, y aunque honestamente tengo muchas ganas de poder explicar lo que para mi significó Cautiverio, no tengo el tiempo.

Voy a resumir todo lo más posible, porque realmente salí con muchísimas ganas de cumplir con la misión que me dieron en la Mirilla y contarles a todos sobre el recital.

La entrada al teatro me dejó con una sensación de desolación terrible, las imágenes muy fuertes, lo musical… impecable, la puesta en escena y la producción dignas de destacar, personalmente creo que hubo hasta una pequeña exageración de recursos, tal vez hubieron cosas que se pudieron obviar, pero sería necio negar que el viernes vi uno de los mejores espectáculos artísticos del año.

Por Nacho Muñoz
Para La Mirilla del Audiovicio